Инго Маурер
История гения светодизайна
Поэт света

совершил революцию в светодизайне. Его работы стоят на стыке искусства и промышленного дизайна.
Родился в 1932 году на острове Райхенау на юге Германии
Учился в Мюнхене на графического дизайнера
В 1963 году занялся дизайном светильников и основал свою компанию Design M, которая позже стала Ingo Maurer GmbH.

высот, что он перестал работать ради обогащения. Поэтому Инго Маурер не ограничивался просто креативными светильниками, он создавал целые концепты.
Инго Маурер — промышленный дизайнер, который
В 70-х годах карьера Инго достигла таких
освещения
Дебют в мире
Это было так просто и оригинально, что модель тут же попала в коллекцию Музея современного искусства в Нью-Йорке.

с легендарной лампой Bulb. Из дутого хрусталя с небольшой лампочкой из хромированного металла
В 1966 году Инго Маурер заявил о себе
конструкции
Известные
{04}
{01}
Lacrime del Pescatore (2009)
{02}
YaYaHo (1984)
Lucellino (1989)
Porca Miseria! (1994)
{03}

воплощающая типичный дизайн Инго Маурера — новый, инновационный и оснащенный совершенными технологиями. Все элементы можно перемещать по горизонтали, а некоторые и по вертикали. Это создает очень индивидуальный свет; каждая комната освещена по-разному и адаптирована к личным потребностям ее обитателей.
Низковольтная галогенная система,

увидеть на столах, прикроватных тумбочках или буфетах: ее название представляет собой игру слов Luce (свет) и Ucellino (маленькая птичка) — отсюда и «Lucellino». И снова Инго Маурер взял мотив лампочки и добавил два маленьких крылышка из гусиных перьев.

ограничено несколькими штуками в год, так как изготовление каждой детали требует усилий четырех человек, произвольно разбивающих пластины молотком или роняющих их на пол, а затем складывающих из осколков столовое серебро в уникальную композицию.
Эту маленькую настольную лампу часто можно

приспособление, выполненное из трех слоев нейлоновых сеток разного размера, усыпанных 385 кристаллами. Он дебютировал в 2009 году. Десять лет спустя эта пьеса особенно пронзительна в связи со смертью Инго Маурера. Поэзия, красота и романтика — Маурер отдал своему произведению все.
Производство этой лампы было
Это романтическое потолочное

ярмарки он создал светильник в виде огромного маятника, для небоскреба Torre Velasca в Милане — фантастически красивую неоновую подсветку
Дизайнер работал
знаковых объектов
над освещением многих
Для Экспоцентра Франкфуртской
Выставки

Хасара» прошла в 1989 году в Fondation Cartier pour l’Art Contemporain в Жуи-ан-Жозас. Маурер впервые выпустил осветительные изделия и установки, не предназначенные для массового производства.
С 1989 года его работы и предметы были представлены на различных выставках, в том числе в Стеделик-музее в Амстердаме (1993)
В 2007 году Смитсоновский музей дизайна Купера Хьюитта в Нью-Йорке представил выставку «Провоцирующая магия: освещение Инго Маурера».
В 2002 году Музей дизайна Vitra организовал передвижную выставку «Инго Маурер — Свет — Достижение Луны», которая провела несколько показов в Европе и Японии.
Выставка «Инго Маурер: Отражение Люмьера
инсталляция
18 октября 2019
Театр “Резидент” в Мюнхене
Последняя

из более чем 3000 посеребренных листьев — была завершена в мюнхенском театре «Резиденц» 18 октября, всего за несколько дней до его смерти.
Его последняя инсталляция — широкая люстра
Инго Маурер
«Мне очень повезло работать с материалом, которого не существует. Свет нельзя потрогать, согнуть, посмотреть на него с разных сторон. Это не предмет, а дух, который наполняет нас изнутри.»
Сайт сделан в рамках Tilda Design Battle 3.0
Некоммерческий проект
Признание
Премия Lucky Strike Designer 2000 от Фонда Раймонда Лоуи, Германия
Премия Георга Йенсена 2003, Копенгаген
Премия Collab’s Design Excellence 2002 года, Художественный музей Филадельфии
Премия Орибэ 2003, Япония
Королевские промышленные дизайнеры, Королевское общество искусств, 2005, Лондон
Премия Федеративной Республики Германия за дизайн 2010 г.
Признание
Премия Lucky Strike Designer 2000 от Фонда Раймонда Лоуи, Германия
Премия Георга Йенсена 2003, Копенгаген
Премия Collab’s Design Excellence 2002 года, Художественный музей Филадельфии
Премия Орибэ 2003, Япония
Королевские промышленные дизайнеры, Королевское общество искусств, 2005, Лондон
Премия Федеративной Республики Германия за дизайн 2010 г.
Сайт сделан в рамках Tilda Design Battle 3.0
Некоммерческий проект
Made on
Tilda